从国庆小长假开始,“不朽的梵高”感映艺术大展就在艮山西路的杭州创意设计中心开出朵朵“向日葵”,很多人的朋友圈大概也被充满光影的照片刷屏了——展览通过3000多幅画面向观众讲述了这位不朽画家的坎坷人生和天才创作。而这3000多幅作品是流动着的,展览通过SENSORY4感映技术,将多媒体画廊与度身定制的展厅巧妙结合。
昨日,“不朽的梵高”感映艺术大展再添新看点——作为中国当代铜建筑之父,熔铜艺术开创者的朱炳仁,以熔铜艺术手法对大师梵高的代表作进行重新解读。亮相的三件作品《燃烧的向日葵》《熔化的星空》与《熔化的梵高》,是朱炳仁耗时40多天制作的全新熔铜作品。“梵高的向日葵充满了热情,表达了他对太阳的强烈热爱。有意思的是,梵高的画作都是平面的,可是看起来却是立体的。”
在朱炳仁看来,这就是生命力的写照。“梵高留下的作品充满了生命力,而我用熔铜技术创作的三件立体的作品,并不是对原作品的刻板复制,而是重新解读了梵高精神。”比如《燃烧的向日葵》,朱炳仁在原作比例的基础上放大了1.5倍,重达80公斤,表达方式从平面走向立体,开创了既有传统艺术根基又用当代艺术语境的全新艺术风格。而在创作《熔化的梵高》作品中,朱炳仁从中分解出星星、云彩等元素,全部转化为他再创作的符号,创作出一个崭新的星空。“在创作这件作品的同时,我也试图治疗梵高的创伤:解构梵高,熔化梵高,将他的创伤割离出来,重新组合出一个崭新的梵高。”
据悉,朱炳仁的这三件作品将与“不朽的梵高”感映艺术大展一起一直持续展览到2016年1月3日。
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