摘要：　　京市判定委员会委员，文博副研究员李宗扬在谈到粉彩时说“粉彩价值高当属清三代”。康熙之前，清代前期，百废待兴，制瓷方面也处于恢复期，数量不多，保留至今的就更少了。制瓷方面不光恢复了明代史时所呈现的釉色与种类，还呈现釉色新种类。

 　　京市判定委员会委员，文博副研究员李宗扬在谈到粉彩时说“粉彩价值高当属清三代”。康熙之前，清代前期，百废待兴，制瓷方面也处于恢复期，数量不多，保留至今的就更少了。清三代是中国古代瓷器开展的一个顶峰，经济、政治、文明各方面繁荣开展，为此奠定了基础。制瓷方面不光恢复了明代史时所呈现的釉色与种类，还呈现釉色新种类。
　　清雍正粉彩梅斑纹碗
　　清雍正粉彩梅斑纹碗
　　清三代粉彩特征
　　浓艳素丽—康熙期间
　　康熙期间彩瓷，承继了之前的青花、釉里红等五颜六色，而且呈现新种类。康熙期间的粉彩是在彩色的基础上开展起来的，因粉彩的彩猜中富含铅粉而得名，颜色柔和，瓷器外表绘画表达能力强，斑纹有立体感和真实感。康熙期间处于粉彩开展的前期阶段，数量较少，尤其是精品，数量更是不多。这一期间粉彩面积小，颜色较浅淡，画面体现简洁，通常与彩色一起呈现，独自呈现者不多。
　　秀美温润—雍正期间
　　雍正期间是粉彩开展的顶峰，这一期间粉彩普遍存在，所施彩釉不像康熙期间面积较小，而是广施釉色。颜色也转为艳丽明快，丰厚多变，而且呈现了浓淡、深浅之分。釉色秀美温润，运用国画中的没骨法晕染，赋有立体感。还呈现了无概括的斑纹图画，即是直接用各种颜色进行绘画。
　　富有富丽—乾隆期间
　　乾隆期间的粉彩开展最为广泛。这一期间的颜色由雍正期间的艳丽明快转为柔和。乾隆期间的烘托技巧有了进一步的提高，运用铅粉的多少来调理颜色的深浅，增强了画面的立体感体现。此外，还呈现一系列在黄、绿、红等色地上描绘纹饰、景色等的粉彩著作，技艺方面还呈现了轧道、开光等。乾隆期间的粉彩总的来说愈加繁复、富丽，契合乾隆皇帝的审美观。
　　辨别须知
　　1、胎釉：康熙期间瓷胎胎质精密，杂质少，胎骨颜色皎白。釉质细密，釉面光润。雍正期间的胎质较康熙期间更精密，胎色皎白，器物的胎骨相较于康熙期间薄，所烧制的釉色也较康熙期间精密。乾隆期间的瓷器精密度等不如雍正期间，胎壁较厚，瓷釉较雍正期间稍差。
　　2、纹饰：康熙期间纹饰以绘画纹饰为主，所绘个性有明末清初的特色，重适意，线条粗豪有力，画面体现古雅真诚，康熙晚期绘画个性趋于工笔，匠气呈现，画面也较为呆板。所绘体裁通常为历史人物等，也有神话传说的内容，一起也包含花鸟鱼虫、佛家吉祥物等。雍正期间粉彩制作精密、规整，内容生动但不呆板，所绘花卉、花鸟、禽兽传神生动。雍正期间所绘体裁不及康熙期间广泛，主要有皮球花、八宝、山水故事等等， 其间画仕女最具特色，体型细长，神态美丽，栩栩如生。乾隆期间纹饰以工笔画为主，粉彩斑纹体现繁复、富丽，体现方式也大大添加，如开光、轧道等等。
　　3、款识：款识是判定瓷器真伪的重要象征，康熙期间官窑款识对比注重年款的装修，通常选用青花款，也有釉里红款、蓝料款等，年款通常书写为“大清康熙年制”六字两行款，通常有青花双蓝圈。字体通常为楷书体，也有少数篆书体，字体紧凑规整。雍正期间款识较为多见，其间青花为最多，通常多见的方式为“大清雍正年制”六字两行楷书加双蓝圈款，也有六字三行加双蓝圈款，写篆书款和四字楷书款很少。青花颜色纯净，字体十分整齐，笔法娟秀有力，构造谨慎。乾隆官窑前期年款大多为篆体，但有少数楷书体，前期以后根本全为篆书体，楷书体简直悉数不见，年款的方式通常是“大清乾隆年制”六字篆书图书印章款，也有个别“乾隆年制”四字图书印章款，别的还呈现了扁横六字年款，笔道均匀，字体方正。